"Ma vie en jeu"

Estime de soi et compétences psychosociales

"Ma vie en jeu"

Spectacle pédagogique

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Spectacle "Ma vie en jeu..."

ou comment mieux vivre avec soi et avec les autres

Spectacle pédagogique visant à développer l'estime de soi

et les compétences psychosociales.

Public : 9 à 12 ans (CM1, CM2, 6ème, 5ème) et adultes.

Scolaires, péri-scolaires et en famille.

Séance d'1h30 : spectacle 50mn + bord de scène environ 30mn.

De et avec Pierre Moryousef - Technique : Renaud Feissel.

Nouveau :

spectacle disponible via ADAGE - Pass Culture pour les établissements scolaires
une version "sexisme et homophobie" est disponible en partenariat avec
l'association CONTACT (pour collèges et lycées)

Un personnage endosse le rôle d’un aventurier dans un jeu vidéo. Pour accomplir sa mission il traverse des épreuves et se trouve confronté à des personnages virtuels. Il doit gagner des objets symboliques et des points de bienveillance, maîtrise et estime de soi, communication, empathie…

Comment va t'il s'en sortir ? A sa place, comment nous comporterions-nous ? Nous serons tenus en haleine jusqu'au dénouement… Ce spectacle nous embarque dans l'aventure d'un héros : il s'agit de gagner des atouts pour sa propre vie en développant ses compétences relationnelles et son esprit critique.

Thèmes abordés :

● des thèmes généraux : le vivre ensemble, le respect, la communication entre les personnes, les conflits, la responsabilisation, l’affirmation de soi sans violence.

● des problématiques de santé publique : le bien-être relationnel, l'estime de soi, la gestion des émotions.

● des problématiques spécifiques : les violences en milieu scolaire, le harcèlement, les incivilités, l’esprit critique et l’endoctrinement.

Objectifs auprès des jeunes :

● informer et sensibiliser les jeunes sur les thèmes abordés.

● accompagner la construction de l’image de soi et de l’estime de soi.

● développer des compétences relationnelles afin de s’affirmer dans le respect de soi et de l’autre : utiliser ses propres ressources et qualités, mieux communiquer et gérer ses conflits de manière constructive, développer son empathie...

● responsabiliser les jeunes vis à vis de certains comportements et les amener à trouver des alternatives.

● favoriser l’amélioration des climats de classe et d’établissement.

● permettre l’expérimentation d’outils après le spectacle.

Objectifs auprès des adultes : (professeurs, animateurs, parents, personnel de service,...)

● informer et sensibiliser les adultes sur les thèmes abordés.

● permettre aux professionnels et aux parents d’accompagner les jeunes sur les thèmes abordés.

● accompagner les professionnels et les parents : favoriser la constitution d’une équipe de travail et de réflexion et éventuellement la formation de celle-ci ; ou accompagner une équipe déjà en place.

La méthode :

1. Le spectacle :

Ce spectacle original se veut proche du monde des adolescents par l’univers qu’il évoque (jeux vidéo,...). Ludique et pédagogique, il met en scène un personnage qui endosse le rôle d’un aventurier dans un jeu vidéo. Il se trouve confronté à des obstacles et à des personnages virtuels. Afin de résoudre sa mission, il doit découvrir et mettre en œuvre des compétences et des “outils relationnels” (voir le tableau de la fiche pédagogique).

Le choix de certains comportements et l’utilisation ou non d’outils adaptés provoquent des effets qui

apparaissent clairement, comme la perte ou le gain de “points de bienveillance, de maîtrise et d’estime de soi, de communication”.

Mais ce jeu vidéo n’en est pas vraiment un, puisque le personnage n’a qu’une vie et qu’il est personnellement touché par ce qu’il fait en direct.

Son “aventure” permet d’aborder des situations délicates tout en gardant une certaine distance. Pistes de réflexion et “outils relationnels” (attitudes - comportements) symbolisés par des objets concrets sont proposés pour favoriser mieux-être, respect de soi et des autres.

2. Le bord de scène (débat) :

A la fin du spectacle, le public est sollicité pour faire le point sur l’ensemble des “outils relationnels” gagnés par le personnage. Un débat permet la discussion et présente des informations complémentaires sur les “outils” découverts. Un thème peut être développé plus particulièrement en fonction du projet de l’établissement.

3. Après le spectacle :

Un dossier pédagogique est remis à l’équipe éducative. Il reprend et détaille les obstacles et les “outils

relationnels” (objets symboliques vus au cours du spectacle) et propose des repères éducatifs et des pistes de réflexions. Des questions concrètes servent à lancer le débat.

L’appropriation de ces outils relationnels peut ainsi être engagée sous la forme d’un travail d’expérimentation personnel ou d’ateliers en groupes. Ces ateliers peuvent être menés par le personnel de l’établissement et/ou par notre association ou un partenaire.